5 pasos imprescindibles para producir un vídeo

¿Sabías que España ya ocupa el 10º puesto en el ranking mundial de penetración de vídeo online? Si quieres hacer la campaña perfecta para tu marca tienes que estar en Youtube. Las marcas lo saben y apuestan por diferenciarse mediante la creatividad. Aquí te contamos pasito a pasito cómo producir un vídeo profesional de alta calidad con éxito.

¿Cómo producir un vídeo?

Estos son para nosotros los pasos a tener en cuenta para la correcta creación, desarrollo y producción de un vídeo:

1.- FASE INICIAL: Haz un buen Briefing.

Lo primero que tienes que hacer antes de producir un vídeo es un briefing. El briefing es un documento que el cliente aporta a la agencia de publicidad con información detallada sobre lo que quiere lograr. Constituye el punto de partida a partir del cual se pone en marcha el vídeo.

Aquí puedes averiguar ¿cómo hacer un briefing?

2.- FASE DE CREACIÓN: Busca una agencia creativa como Arrontes & Barrera.

Aquí empieza la magia. Se trata de crear un vídeo original que resulte inolvidable para quien lo vea y te diferencie de la competencia. Por eso la elección de la agencia tiene una importancia capital ¿no crees?

2.1.- ¿Qué es el Copy Strategy?

Es un documento breve que emite la agencia de publicidad a partir del briefing, con su interpretación del mismo. En este documento se especifica conceptualmente la acción comunicacional a desarrollar:

  • La idea o estrategia creativa, es decir: ¿qué vamos a decir?
  • Cómo se va a transmitir al público es decir:  ¿cómo vamos a decirlo?


2.2.- ¿En qué consiste el Guión?

La agencia elaborará un guión (esquema escrito) para contar la historia y potenciar la idea mediante el tono, diálogos e indicaciones necesarias. El guión puede ser: Literario y/o Técnico.

  • Guión Literario: describe a los personajes, la situación y las acciones.
  • Guión Técnico: incluye escenas, planos, movimientos de cámara, transiciones, efectos y banda sonora.

2.3.- ¿En qué consiste el Story Board?

La agencia plasma la acción y la estructura del vídeo a realizar de forma gráfica para que todos los implicados pre-visualicen la misma idea y entiendan cómo es la historia y estructura del vídeo. El story board será el documento-guía de referencia a partir del cual se desarrollarán las siguientes fases del vídeo. Puede ser de dos tipos:

  • Tipo comic: viñetas con planos, secuencias, locución (especificando si es on u off line), música, efectos, etc.
  • Tipo Animatic: una pequeña animación de los planos, secuencias, locución, música, etc.

Puedes ver cómo se hace un story en el post El story board. Una herramienta para todos.

2.4.- ¿Quién selecciona a la productora?

La agencia propone y selecciona a la productora teniendo en cuenta los requerimientos técnicos o artísticos que se precisen para la realización del vídeo, así como al director y a los profesionales necesarios. Esta selección se hace en función del estilo y características del guión, así como de los trabajos previos realizados por la productora.

2.5.- Pide siempre un presupuesto

Actualmente lproducir un vídeo tiene un coste mucho más reducido que hace algunos años, por lo que prácticamente cualquiera con un smartphone puede producir un vídeo y subirlo a Internet. Sin embargo, no te engañes: la calidad sigue siendo esencial. Por lo tanto, asegúrate de que en el presupuesto se especifiquen los siguientes puntos:

Área Artística

  • Copy/story/guión técnico
  • Casting
  • Alquiler sala
  • Localización: plató, exteriores
  • Actores
  • Figurantes
  • Derechos de imagen de actores

Área Técnica Rodaje

  • Director/realizador
  • Director de fotografía
  • Ayudante operador
  • Script
  • Técnicos de sonido
  • Técnicos de iluminación

Maquillaje / Peluquería

Estilismo/atrezzo

  • Vestuario actores
  • Objetos varios

Área Técnica Producción / Material

  • Alquiler material: cámaras, grúas, traveling, iluminación…

Área Técnica Post-producción

  • Edición/montaje
  • Editor de vídeo
  • Sala de edición
  • Postproducción digital (efectos visuales, corrección del color)
  • Animación infográfica
  • Sonorización
  • Derechos de imágenes que se utilicen
  • Derechos de música o sonidos que se utilicen
  • Locución (locutor + estudio de sonido)
  • Montaje de audio (efectos, edición musical)
  • Copia Master
  • Paso a otros formatos: HDV, Betacam, DV, etc.

9 de cada 10 vídeos que logran convertirse en virales son profesionales, según Mashable.

3.- FASE DE PRODUCCIÓN: Apuesta por una producción de alta calidad.

Parece que a todo el mundo le gusta ver un buen vídeo en Youtube y eso se consigue con una buena producción que incluya un buen casting, un buen realizador y un buen director de fotografía.

3.1.- ¿Quién hace el Casting?

La agencia junto con la productora se encargan de la convocatoria del casting, de encontrar las características específicas y capacidades requeridas, proponer un lugar y registrar todo mediante vídeo, audio, foto, etc.

Aunque la decisión final siempre es del cliente, nosotros recomendamos seleccionar siempre actores porque tienen la capacidad de interpretar y comunicar lo que queremos. Un vídeo con intérpretes aficionados no suele quedar natural.

3.2.- ¿Quién selecciona al Director del vídeo/realizador?

La agencia de publicidad junto con la productora se encargan de seleccionar al director o realizador.

El director es quien dirige y coordina a todos los agentes implicados en el vídeo y toma las decisiones para aprovechar al máximo el potencial narrativo de un guión y para hacer brillar la historia. De él dependen tanto la visión como el tono de la historia.

3.3.- ¿Quién selecciona al Director de fotografía?

La agencia de publicidad junto con la productora se encargan de seleccionar al director de fotografía para conseguir la estética deseada.

El director de fotografía es muy importante porque sus decisiones afectan directamente al resultado final del vídeo.  Él es quien supervisa la imagen global de la escena. Se ocupa del control de calidad, del estilo lumínico, de seleccionar los equipos de rodaje (cámaras, grúas, focos…), escoger ópticas y componer la imagen, de la administración de los recursos, de elegir las localizaciones, comprobar la meteorología, marcar los tiempos de rodaje, etc.

3.4.- La reunión de producción

Con el objetivo de coordinar a todos los agentes implicados, se llevará a cabo una reunión de producción a la que es conveniente que asista el representante de la marca anunciante, junto con el equipo creativo de la agencia de publicidad, la productora, el director de fotografía, etc.

En esa reunión se tratarán los siguientes puntos:

  • Coordinación
  • Asignaciones y áreas de trabajo
  • Jerarquías
  • Plazos
  • Plan de rodaje: shooting-guión de rodaje
  • Climatología, previsión del tiempo
  • Locación
  • Guión técnico: planos de trabajo, planos de seguridad.
  • Citaciones
  • Alquileres
  • Compras
  • Correcciones finales

3.5.- El rodaje

Recomendamos que asistas al rodaje para comprobar in situ las localizaciones, el tipo de imágenes y sonidos que se están tomando, el trabajo de los actores, etc. Pero sobre todo para comprobar que el producto, el servicio, las oficinas o cualquier elemento de tu marca que aparezca reciba el tratamiento correcto.

Si se cuenta con presupuesto es recomendable una segunda unidad de grabación, así mientras la principal graba los planes estipulados en story, la segunda unidad puede grabar planos detalle, otro tiro de cámara que no estaba planteado y posteriormente se puede utilizar en montaje, planos para un making off, etc.

4.- FASE DE POSTPRODUCCIÓN.

La agencia junto con la productora se encargarán de la postproducción. En la postproducción se integra de forma coherente todas las piezas del rompecabezas: vídeo, ingeniería de imagen (composición, corrección de color, efectos especiales, grafías…), ingeniería de sonido (grabación, mezcla de sonidos, efectos, remasterización y edición de sonido) y musicalización.

Y finalmente, una vez aprobado el resultado final, se entregarán las copias en los formatos requeridos para su emisión.

5.- CONCLUSIÓN.

Si querías saber cómo producir un vídeo, te recomendamos seguir cada una de estas fases para poder desarrollar todo el proceso correctamente. Es importante tener en cuenta que un vídeo es un trabajo en cadena en el que colaboran numerosos profesionales. Una correcta coordinación de estos es clave para conseguir un resultado óptimo que cumpla los objetivos de la marca.

Esperamos que te haya sido útil este artículo. Si hay algo que quieras comentarnos o algún punto no te ha quedado claro no dejes de contactar en arrontesybarrera@estudiodepublicidad.com


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